Supongo que en la historia de la literatura, hay autores y AUTORES, así con mayúsculas, escritores tan importantes que han marcado el devenir de la escritura, que han creado géneros y tradiciones literarias por ellos mismos. Evidentemente una de las escritoras que entra en el catálogo de AUTORES, es la inglesa Agatha Marie Clarissa Miller (gracias, Wikipedia), más conocida como Agatha Christie.
Agatha Christie escribió más de ochenta libros, en los que cambió por completo y para siempre el género de la novela de misterio o de crímenes, heredera de los seriales de los periódicos de aquella época, donde se perpetraban los más macabros crímenes y gente con los más turbios trasfondos se dan cita para desfilar ante los ojos de los famosos personajes detectives de la autora. Hercule Poirot, Miss Marple, el matrimonio Beresford... Y sin embargo, ninguno de ellos aparece en la novela de la que vamos a hablar hoy. Y es que el libro más vendido de Agatha Christie, Diez Negritos, es una rara avis dentro del material escrito por Agatha Christie.
En lugar de un detective protagonista, Diez Negritos cuenta con un reparto coral, un grupo de diez personas, invitados todos a la llamada Isla de Negro por un misterioso anfitrión. Los diez protagonistas son a su vez las diez víctimas de lo que parece un acto de venganza, o de justicia, según la perspectiva desde la que se mire. Todos ellos son culpables de una forma o de otra, de la muerte de alguien, ninguno de ellos cumplió su pena por ella... y ahora parece que van a pagarlo con su propia vida, siguiendo además el orden de una vieja canción de cuna que da título a la versión original del libro (Ten Little Niggers, que en Estados Unidos se cambió por la más políticamente correcta And Then There None). Así todos los personajes se van convirtiendo en detectives y víctimas de una situación de deliberada claustrofobia y creciente paranoia.
¿En contra? Los personajes quizá caen en el estereotipo en algunos momentos. ¿A favor? Que a pesar de ser una narración un poco tramposa (como todas las de Agatha Christie), consigue despertar el interés impaciente del lector. Yo al menos estaba deseando averiguar como leches se las estaba organizando el asesino para irlos matando uno a uno...
¿No lo sabéis aún?
Pues hala, a leer.
No es la crónica de un mundo... es la historia de muchos.
martes, 3 de diciembre de 2013
lunes, 2 de diciembre de 2013
AQUAMAN: EL TRONO DE ATLANTIS
Con el quinto tomo que ECC nos trae de la colección regular del Rey de Atlantis, llegamos también al final del cruce de esta colección con la Liga de la Justicia, colecciones ambas guionizadas por Geoff Johns, el principal arquitecto del Universo DC a día de hoy. El argumento de El Trono de Atlantis no es que sea demasiado novedoso: la guerra entre humanos y atlantes, y el intento de estos segundos por hundir la costa Este de Estados Unidos, algo que ya Namor hizo hace muchas décadas en la Casa de las Ideas. Aquaman normalmente ha sido más simpático con los respiradores de aire que el rey de orejas puntiagudas, y de hecho, en el nuDC ni siquiera es el rey de Atlantis. ¿El por qué de este motivo? Lo hemos visto precisamente en El Trono de Atlantis. El origen mestizo de Aquaman provocó tensiones raciales en Atlantis, lo que obligó a Arthur a trasladarse a la superficie y ceder el trono a su hermano, conocido como "El Amo de los Océanos".
Así, si las primeras sagas de Aquaman sirvieron para presentar a su clásica némesis, Manta Negra, el Trono de Atlantis nos ha traído a su segundo enemigo clásico, El Amo de los Océanos, que se convierte aquí en el legítimo rey de Atlantis. En el anterior tomo de Aquaman, pudimos ver cómo un "accidente" con misiles era interpretado como un ataque de la humanidad sobre Atlantis, por lo que El Amo de los Océanos lanzaba un ataque contra Metrópolis y Gotham, alzando el mar contra ambas ciudades, y llamando así la atención de la Liga de la Justicia, secundarios de lujo en esta historia que sitúa a Aquaman entre sus dos pueblos, tratando de que no se aniquilen mutuamente.
Johns trata de convertir esta trama de resonancias clásicas en una historia de conspiraciones, haciendo ver que existe un traidor, alguien que está enfrentando a humanos y atlantes para su propio beneficio y que realmente, es bastante obvio desde el principio de la historia (no, no esperéis revelaciones en plan "Dios mío, ha sido Mera", que no son tan dramáticas). Con El Trono de Atlantis, Johns reubica a Aquaman en el nuDC, y lo hace acompañado por dos dibujantes del calibre de Paul Pelletier e Iván Reis (que realiza así su transición de Aquaman a Liga de la Justicia), contando el tomo además con una historia de complemento obra del guionista Cecil Castellucci y lápices del español Iñaki Miranda.
viernes, 29 de noviembre de 2013
LOS VIERNES DE MARCO: LAS CINCO PELÍCULAS IMPRESCINDIBLES DE... YOTA
Top Ranking de Cine… Hoy con Txema
¡Hola,
tíos!
¡Brum
Brum! Aquí estoy de nuevo, calentando motores y… bueno… otras cosas, sementales
míos. Pero eso lo dejamos para luego, ya que ahora os voy a mostrar el TOP5 de
películas de Txema, más conocido por la red como Yota y cuyo blog, totalmente
recomendable, podéis visitar aquí:
Bueno,
chicos. Vamos a por ellas.
Con cinco puntos… "X-Men 2"
¿Una
película de Superhéroes? ¡No me lo puedo creer! ¿Pero qué cojones digo? ¡Claro
que me lo creo! Lo raro serían los cinco puntos a Casablanca o algo parecido…
¡Gracias por que no sea así!
Con cuatro puntos… "Robin Hood. Príncipe de los Ladrones"
Una
película para toda la familia. Con un Costner en horas altas… ¡ejem!... y un
genial Alan Rickman. Y como olvidar a la ya olvidada Mary Elisabeth
Mastrantonio. Buena película.
Con tres puntos… "El Cuervo”
¿Quién
no recuerda ese Brandon Lee acribillado a balazos? Pues esta película nos lo
recuerda constantemente… al igual que el Joker de Ledger. Entretenida.
Con dos puntos… "Beautiful Girls”
Reparto
coral para una película donde parecía que se iban a comer el mundo y se
comieron…… pues eso. Menos mal que sale la Portman, porque Dillon chochea.
Menos mal que no la he visto…
Con un punto… "Regreso al Futuro"
Y
esta se lleva un punto, pero le podías dar los cinco e incluso veinte.
Entretenidísima, original… una obra maestra de los ochenta, vaya.
¿Qué
os ha parecido el ranking de hoy? Cinco películas más, tan buenas y tan malas
como las que ya os he enseñado… ejem… películas, picarones. El viernes que
viene, cinco más… películas, que os veo venir, golfos.
Hasta
entonces se despide Elvira, la chica de vanguardia que tiene retaguardia…
¡¡Felices
Pesadillas!!
Etiquetas:
ACTORES Y ACTRICES,
IMPRESCINDIBLES,
LOS VIERNES DE MARCO
jueves, 28 de noviembre de 2013
LOS JUEGOS DEL HAMBRE: EN LLAMAS
¡¡Que comiencen los Septuagésimo Quintos Juegos del Hambre!!
Hace no mucho, hablé por aquí de los Juegos del Hambre, la adaptación al cine de la novela homónima de Suzanne Collins, y este viernes pasado, fue el estreno de su segunda parte, En Llamas. Como ya dije, creo que con Los Juegos del Hambre he cometido una injusticia al prejuzgarla (por culpa de Crepúsculo y Stephanie Meyer he perdido mi fe en la literatura "para jóvenes"), y ver "En Llamas" me ha vuelto a demostrar lo equivocado que estaba.
Con Los Juegos del Hambre, asistimos a los septuagésimo cuartos Juegos del Hambre y a la participación en estos de la joven Katniss Everdeen y Peeta Mellark, los elegidos de uno de los distritos más desfavorecidos de Panem, el Distrito 12. En Llamas (en alusión al apodo de Katniss, conocida como "La Chica en Llamas) comienza casi un año después de los Juegos del Hambre. Katniss y Peeta se han convertido en habitantes de la Mansión de los Victoriosos del Distrito Doce, su relación, fingida para salvar sus vidas en los Juegos del Hambre, se ha ido degradando hasta caer casi en la hostilidad... y sin embargo, su relación es también lo único que les mantiene vivos, pues atrae el cariño del público de Panem sobre ellos, lo único que evita que el presidente Snow, furiosos por el desafío que supone la victoria de Katniss, les mate a ambos y a sus familias.
Durante el viaje de conmemoración que les lleva a los Doce Distritos, Katniss y Peeta comienzan a darse cuenta de que hay algo que ha cambiado desde su participación en los Juegos. Las fuerzas pacificadoras de Capitolio se han radicalizado, el gobierno actúa de forma cada vez más tiránica... y hay murmullos que hablan de rebelión, una rebelión cuyo símbolo es Katniss. Decidido a acabar con todo esto, y el desafío que representan los ganadores de los Juegos del Hambre, Snow decide celebrar los septuagésimo quintos Juegos del Hambre de forma especial: los tributos de los doce distritos saldrán de entre los ganadores de cada uno de ellos (lo que obliga a Katniss a volver a participar, al ser la única ganadora femenina del Distrito Doce). Y así, comienzan de nuevo los Juegos del Hambre.
Cuando supe de qué iba la saga y cada uno de los libros, el hecho de que En Llamas pareciera una repetición de los Juegos del Hambre fue una de las cosas que me echó para atrás. Ahora... en fin, veo que todo tiene sentido. Estos Juegos del Hambre son diferentes, los participantes no son niños, sino guerreros experimentados que ya han sobrevivido a una edición de estos. Y hay mucho, mucho más allá de los propios juegos como tales. En Llamas es el preludio a la rebelión, y está cuidadosamente orquestada. ¿Un punto negativo? Quizá la semejanza entre los participantes de los distritos "genéricos". Los adictos, los profesionales, los frikis tecnológicos...
En fin, una gran película que nos ha dejado esperando más de Katniss...
Hace no mucho, hablé por aquí de los Juegos del Hambre, la adaptación al cine de la novela homónima de Suzanne Collins, y este viernes pasado, fue el estreno de su segunda parte, En Llamas. Como ya dije, creo que con Los Juegos del Hambre he cometido una injusticia al prejuzgarla (por culpa de Crepúsculo y Stephanie Meyer he perdido mi fe en la literatura "para jóvenes"), y ver "En Llamas" me ha vuelto a demostrar lo equivocado que estaba.
Con Los Juegos del Hambre, asistimos a los septuagésimo cuartos Juegos del Hambre y a la participación en estos de la joven Katniss Everdeen y Peeta Mellark, los elegidos de uno de los distritos más desfavorecidos de Panem, el Distrito 12. En Llamas (en alusión al apodo de Katniss, conocida como "La Chica en Llamas) comienza casi un año después de los Juegos del Hambre. Katniss y Peeta se han convertido en habitantes de la Mansión de los Victoriosos del Distrito Doce, su relación, fingida para salvar sus vidas en los Juegos del Hambre, se ha ido degradando hasta caer casi en la hostilidad... y sin embargo, su relación es también lo único que les mantiene vivos, pues atrae el cariño del público de Panem sobre ellos, lo único que evita que el presidente Snow, furiosos por el desafío que supone la victoria de Katniss, les mate a ambos y a sus familias.
Durante el viaje de conmemoración que les lleva a los Doce Distritos, Katniss y Peeta comienzan a darse cuenta de que hay algo que ha cambiado desde su participación en los Juegos. Las fuerzas pacificadoras de Capitolio se han radicalizado, el gobierno actúa de forma cada vez más tiránica... y hay murmullos que hablan de rebelión, una rebelión cuyo símbolo es Katniss. Decidido a acabar con todo esto, y el desafío que representan los ganadores de los Juegos del Hambre, Snow decide celebrar los septuagésimo quintos Juegos del Hambre de forma especial: los tributos de los doce distritos saldrán de entre los ganadores de cada uno de ellos (lo que obliga a Katniss a volver a participar, al ser la única ganadora femenina del Distrito Doce). Y así, comienzan de nuevo los Juegos del Hambre.
Cuando supe de qué iba la saga y cada uno de los libros, el hecho de que En Llamas pareciera una repetición de los Juegos del Hambre fue una de las cosas que me echó para atrás. Ahora... en fin, veo que todo tiene sentido. Estos Juegos del Hambre son diferentes, los participantes no son niños, sino guerreros experimentados que ya han sobrevivido a una edición de estos. Y hay mucho, mucho más allá de los propios juegos como tales. En Llamas es el preludio a la rebelión, y está cuidadosamente orquestada. ¿Un punto negativo? Quizá la semejanza entre los participantes de los distritos "genéricos". Los adictos, los profesionales, los frikis tecnológicos...
En fin, una gran película que nos ha dejado esperando más de Katniss...
miércoles, 27 de noviembre de 2013
MALÚ: DESAPARECER
¡¡¡Buenos miércoles musicales!!!
Hoy os traigo un tema del nuevo disco de Malú, Desaparecer, que ha sido compuesto por Dani Martín para la cantante, y que os dejo aquí para que disfrutéis.
Hoy os traigo un tema del nuevo disco de Malú, Desaparecer, que ha sido compuesto por Dani Martín para la cantante, y que os dejo aquí para que disfrutéis.
martes, 26 de noviembre de 2013
THOR: EL ASESINO DE DIOSES
Si en DC creo que
ponerse al frente de un personaje como es Superman es un acto de gran valor, en
Marvel, tengo una sensación parecida con Thor. Evidentemente es un personaje
mucho menos icónico que el Último Hijo de Krypton, pero tiene una semejanza con
este. ¿A qué demonios enfrentas a los dioses para que las amenazas sean
creíbles? ¡Que son dioses!
Si Straczynski,
Fraction y Gillen fueron los arquitectos del relanzamiento del Dios del Trueno
tras el último Ragnarok ocurrido durante Vengadores: Desunidos, ha sido uno de
los valores en alza de Marvel, Jason Aaron, el encargado de ocuparse de Thor
con Marvel Now, y lo ha hecho entrando en la mitología del dios por la puerta
grande y con una de las mejores historias que se ha escrito en mucho tiempo
sobre este personaje, y lo ha hecho acompañado de uno de los dibujantes más
espectaculares que se mueven en el mundo del cómic, el croata Esad Ribic, que
ya lograra un gran éxito en el entorno del Dios del Trueno con la obra Loki.
Aaron ha entrado a lo
grande en el territorio de Asgard, y lo ha hecho enfrentando a Thor a un enemigo
a la altura de cualquier dios, Gorr, el Asesino de Dioses. Y el guionista nos
trae el enfrentamiento entre Gorr y Thor a través de una narración en tres
tiempos: el pasado, con un Thor joven en plena efervescencia de las conquistas
vikingas; el presente con el Thor miembro de los Vengadores; y el futuro, con
un Thor convertido en Padre de Todos y ocupando el lugar de Odín. A través de
estos tres momentos, Aaron nos plantea el enfrentamiento entre Thor y Gorr, una
criatura cuyo objetivo parece ser aniquilar a los dioses, pero no sólo a los de
la Tierra, si no a los de todo el Universo y a lo largo de toda la corriente
temporal.
A través de la saga,
nos encontramos con que Jason Aaron aporta nuevos conceptos a la mitología de
Marvel, entre las que yo destacaría la idea de los dioses de Chronux, los
dioses del Tiempo. Y la verdad es que por miedo al spoiler, no puedo contar
mucho más. Si alguno no se ha leído todavía esta saga… ¡que no espere mucho
más!
lunes, 25 de noviembre de 2013
FLASH: LA GUERRA DE LOS GORILAS
Debo admitir algo.
Llevamos más de un año y medio, casi dos años, de Reboot en DC, y en muchas
series tengo la sensación de seguir aterrizando. Quizá la publicación en tomos
de ECC sea una de las causas de esto… o quizá sea una cuestión propia de cómo
se está desarrollando el nuDC, ya que en series de grapa como Liga de la
Justicia también tengo esta misma sensación. Pero ha pasado ya mucho tiempo,
los grandes arcos van llegando a su fin… y eso ha pasado en la colección que
nos ocupa hoy: Flash, el Velocista Escarlata, ha alcanzado el final de su
enfrentamiento con Grodd por el dominio de la Fuerza de la Velocidad, en el
quinto tomo de su colección aquí en España, con el título de La Guerra de los Gorilas.
El equipo formado por
Manapul, Buccelatto y To en la colección de Flash ha puesto así fin al más
ambicioso de sus arcos, el que ha traído el enfrentamiento de Barry Allen con
el que probablemente sea el más aterrador de sus villanos. Y es que a pesar del
nombre ridículo y de la propia idea de un gorila con superpoderes, Gorila Grodd
es un personaje a tener en cuenta sin duda como uno de los malos más malos del
Universo DC. El resto de los villanos habituales de Flash se mueve en el filo
de la navaja, son todos personajes “carismáticos” que pueden llegar a ser
héroes en momentos particulares. Grodd no. Grodd ha sido habitualmente un
tirano, manipulador y violento, con poderes telepáticos, y que ha resultado
escalofriante en muchos momentos (y si no, leed “Justicia”, de Alex Ross, Jim
Krueger y Doug Braithwaite).
En su nueva versión en
este nuDC, Grodd ha perdido la telepatía, y ha ganado fuerza física y una
vinculación especial con la Fuerza de la Velocidad, representada y dominada por
Flash. Pero no ha perdido mala leche, y lo demuestra atacando a gran escala Central
City, como parte de su intento de adquirir el control de la Fuerza de la
Velocidad. El plan no es del todo original, ya habíamos visto en los primeros
números de Outsiders post Día de Graduación a Grodd asaltar Nueva York; pero
Manapul y Buccelatto lo llevan a su terreno, utilizándolo para darle a su
historia de Flash los giros que consideran necesarios para apartarle del Flash
clásico. Así, continuamos viendo a Barry como camarero, afianzan su relación
con Patty Spivot en detrimento de Iris Allen, vemos cual es el nuevo status quo
de sus villanos, con la hermana del Capitán Frío, Patinadora Dorada, viva y
liada con el Amo de los Espejos, y a Flash utilizando sus poderes y su relación
con la Fuerza de la Velocidad como jamás lo había hecho. Y, si no me equivoco,
el regreso de uno de lo más mortales enemigos de Flash, que parece que está al
caer.
Al final, lo cierto es
que el equipo de Flash está consiguiendo un objetivo sencillo, que cada vez
parece más difícil de conseguir: entretener, sin pretensiones. A día de hoy,
parece que todo se pierde en complejas metatramas, segundas lecturas y
complejidades, y de vez en cuando… mola encontrarse algo así. Sencillo.
viernes, 22 de noviembre de 2013
LOS VIERNES DE MARCO: LAS CINCO PELÍCULAS IMPRESCINDIBLES DE...PEDRO J. MÉNDEZ
Top Ranking de Cine… Hoy con Pedro J. Méndez
¡Hola,
tíos!
Tras
un par de semanas sin vuestro ranking de cine rancio favorito, volvemos a las
andadas. Y es que hoy, Pedro J. Méndez, gran amigo del cansino ese de los
viernes nos trae su particular lista. Y como no ha dejado comentarios y solo ha
dejado los títulos, me voy a dar el lujo de comentarla yo. Así que agárrense
los machos, que allá vamos…
Con cinco puntos… "El Caballero Oscuro"
Pues
sí. Realmente no hay ninguna pega que poner a la obra maestra de Nolan, así
que… ¡bien hecho, Pedrito!
Con cuatro puntos… "Matrix"
Evidentemente,
solo la primera… Porque el resto son basura y más basura. Y nos la querían
colar como trilogía planificada. ¡JA!
Con tres puntos… "La Lista de Schindler”
Y
yo que pensaba que iba sobre una chica que se llamaba Schindler y que era la
mar de inteligente… O que no la aguantaban en el instituto. Pero no, es una
gran película de Spielberg. ¡Que ya tocaba, todo sea dicho!
Con dos puntos… "Wall-E”
Si
no hubiese aparecido el Joker de Ledger y Nolan, habría sido la película del
año. A nivel de animación podría serlo. De las mejores, seguro… ¡Y eso que no
la he visto!
Con un punto… "Minority Report"
Otra
del señor Spielberg. Se te ha olvidado E.T. o Parque Jurásico, Pedro…
Y
hasta aquí la lista de hoy. No es la de Schindler. Si, la tía esa tan lista. Es
la de Pedro, que está en la lista enchufado por amiguismo, todo sea dicho. Pues
nada. El viernes que viene cinco películas más. Ya queda menos para ver el
veredicto definitivo.
Hasta
entonces se despide Elvira, la chica de vanguardia que tiene retaguardia…
¡¡Felices
Pesadillas!!
Etiquetas:
CINE,
IMPRESCINDIBLES,
LOS VIERNES DE MARCO
jueves, 21 de noviembre de 2013
PRISON BREAK: TEMPORADA 1
Sí, voy con cierto retraso en lo que a series se refiere. Pero es que hay muchas, y poco tiempo para acercarse, aunque sea un poquito, a cada una de ellas. A esta he llegado con años de retraso, pero con muchas ganas, después de que Marco me la recomendara numerosas veces. Y terminada ya la primera temporada, y con un par de capítulos de la segunda a espaldas, llega la hora de comentarla.
Prison Break cuenta la historia de Michael Scofield, un joven arquitecto de Chicago, que de pronto, decide hacerse un complejísimo tatuaje que le cubre por completo el torso, la espalda y los brazos, atracar un banco y dejarse encerrar en la prisión de Fox River. Evidentemente, tras esto hay una historia que se va desvelando en el primer capítulo, y es que Michael es el hermano de uno de los más infames prisioneros de Fox River, Lincoln Burrows, condenado a muerte por el asesinato de la vicepresidenta de los Estados Unidos (ahí es nada). La entrada en prisión de Scofield obedece a un plan, un plan para escapar de la cárcel y huir de Estados Unidos junto a su hermano, y para ello cuenta con un plan, reflejado en su tatuaje, un plan complejo que les llevará, si todo sale bien, a escaparse a Panamá.
La clave es "si todo sale bien". Y es que Michael ha preparado un plan prácticamente perfecto... pero que apenas cuenta con algo más que importante: no está solo en Fox River. Y a lo que Michael y Lincoln tienen que enfrentarse es a la gente: en Fox River encontrarán amigos y aliados, pero también enemigos; sobre todo cuando se descubre que Lincoln es inocente, y que todo forma parte de una conspiración que implica a altos cargos del gobierno y una misteriosa "Compañía", que buscan la muerte de Lincoln Burrows. Mientras una antigua novia de Lincoln, la abogada Verónica Donovan, trata de hacer lo posible para evitar el ajusticiamiento de Lincoln, desde dentro, Michael y su compañero de celda, Fernando Sucre, tienen que hacer frente a la mafia de John Abruzzi, y a los caprichos de un violador y asesino conocido como T-Bag. Y como no, al jefe de los guardias, Brad Bellick, que le coge bastante tirria a Michael desde el momento en el que le ve.
Evidentemente, desfilan muchos más personajes por Prison Break, unos favorables a Michael, otros contrarios, y otros... bueno, que bailan de un lado a otro. Y la serie se desarrolla en 22 episodios de auténtico infarto, una de las series que más me ha enganchado de lo que he visto en muchisimo tiempo, y con los mejores cliffhanger que se han visto desde Perdidos.
¿Queda alguien sin verla? Aún está a tiempo...
Prison Break cuenta la historia de Michael Scofield, un joven arquitecto de Chicago, que de pronto, decide hacerse un complejísimo tatuaje que le cubre por completo el torso, la espalda y los brazos, atracar un banco y dejarse encerrar en la prisión de Fox River. Evidentemente, tras esto hay una historia que se va desvelando en el primer capítulo, y es que Michael es el hermano de uno de los más infames prisioneros de Fox River, Lincoln Burrows, condenado a muerte por el asesinato de la vicepresidenta de los Estados Unidos (ahí es nada). La entrada en prisión de Scofield obedece a un plan, un plan para escapar de la cárcel y huir de Estados Unidos junto a su hermano, y para ello cuenta con un plan, reflejado en su tatuaje, un plan complejo que les llevará, si todo sale bien, a escaparse a Panamá.
La clave es "si todo sale bien". Y es que Michael ha preparado un plan prácticamente perfecto... pero que apenas cuenta con algo más que importante: no está solo en Fox River. Y a lo que Michael y Lincoln tienen que enfrentarse es a la gente: en Fox River encontrarán amigos y aliados, pero también enemigos; sobre todo cuando se descubre que Lincoln es inocente, y que todo forma parte de una conspiración que implica a altos cargos del gobierno y una misteriosa "Compañía", que buscan la muerte de Lincoln Burrows. Mientras una antigua novia de Lincoln, la abogada Verónica Donovan, trata de hacer lo posible para evitar el ajusticiamiento de Lincoln, desde dentro, Michael y su compañero de celda, Fernando Sucre, tienen que hacer frente a la mafia de John Abruzzi, y a los caprichos de un violador y asesino conocido como T-Bag. Y como no, al jefe de los guardias, Brad Bellick, que le coge bastante tirria a Michael desde el momento en el que le ve.
Evidentemente, desfilan muchos más personajes por Prison Break, unos favorables a Michael, otros contrarios, y otros... bueno, que bailan de un lado a otro. Y la serie se desarrolla en 22 episodios de auténtico infarto, una de las series que más me ha enganchado de lo que he visto en muchisimo tiempo, y con los mejores cliffhanger que se han visto desde Perdidos.
¿Queda alguien sin verla? Aún está a tiempo...
miércoles, 20 de noviembre de 2013
MADONNA: THE POWER OF GOODBYE
Y llegó un día en el que Madonna se hizo mística y nos trajo su disco Ray of Light. En él se encontraban muchos temas que planteaban un nuevo estilo para la Ambición Rubia (que se volvió morena) y que incluía este temazo que hoy os dejo aquí.
¡¡¡Que os guste!!!
¡¡¡Que os guste!!!
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