NIGHTWING 4: LA MUERTE DE LA FAMILIA

                Con la cantidad de lectura que se va a acumulando, sigo teniendo pendientes cosas relativas a la Muerte de la Familia, que van llegando poco a poco a la parte de arriba de la pila de lecturas… ¡¡así que hoy vamos a hablar de Nightwing y su participación en este evento!!

                Con un guionista experimentado como Tom DeFalco y un dibujante tan potente como Eddie Barrows, esta etapa de Nightwing tiene todos los ingredientes para ser una de las colecciones punteras de la franquicia del Murciélago… quizá mejor si en algún momento despega del ala sobreprotectora de las sagas organizadas por Scott Snyder en Batman, como esta La Muerte de la Familia.  Tras enfrentarse a las Garras del Tribunal de los Búhos, adquirir el Circo Haly y vencer a su nuevo enemigo, Saiko, descubriendo que está aliado con su vieja amiga Raya, en estos números vemos que tanto Nightwing como Dick Grayson están en pleno proceso de reorientación de su vida, y todo pasa por la hija de Anthony Zucco, el hombre que mató a los padres de Dick. Mientras Dick trata de entender la relación que les une, Nightwing debe hacer frente a la presencia en la ciudad de Lady Shiva, que en este nuDC continúa siendo la asesina más peligrosa del mundo, y que llega a Gotham para cumplir el encargo de un misterioso pagador (que termina siendo un viejo conocido de todos), encontrándose Nightwing con que tiene que hacerle frente…

                Y luego la historia se lanza de lleno a La Muerte de la Familia. Con el Joker de nuevo en marcha tras recuperar su rostro, y decidido a desarmar por completo la vida de Batman y su entorno, es obvio que Nightwing, el primer Robin, es uno de los objetivos prioritarios del Joker a la hora de realizar su venganza. Y desde luego, el Príncipe Payaso no ahorra en recursos a la hora de desmantelar el mundo de Nightwing… y de Dick Grayson. A través de una serie de escenas aterradoras, DeFalco nos muestra las trampas y la mecánica loca del Joker a la hora de devastar a Nightwing, con el objetivo final de torturar a Batman.

                No os puedo contar mucho más sin entrar en spoilers, así que aquí vamos a dejarlo… simplemente, os recomiendo que tengáis esta serie en el punto de mira. ¡Promete como pocas!

LOS VIERNES DE MARCO: OLÉ, TORO

Suerte, y al toro…

"Olé, Toro", quizá el juego español más polémico.

            Y no es que sea fan del toreo, todo lo contrario… pero tampoco soy muy fan de las guerras y asesinatos, y la gente parece gustarle en esto que llamamos software lúdico. Por eso rompo una lanza a favor de “Olé, Toro”, ya que ha sido vapuleado por su temática y no como juego… que, todo sea dicho, es bastante malo.

Juego sencillote.

            “Olé, Toro” es un juego de la compañía Dinamic, que salió allá por 1985. Y desde su salida fue comentado por todo el mundo… para mal. Sin ir más lejos, una revista británica calificó el videojuego como el peor de la historia. Está claro que estos no han jugado al “Sabrina”.

            El juego estaba programado en “Mode 1” (siempre hablo en Amstrad, por supuesto) y, aunque gráficamente no era malo, tampoco era una maravilla. Y la jugabilidad… bueno… se jugaba con un par de teclas. Tenías que pulsarlas en el momento preciso para poder ejecutar bien las maniobras de la faena. Cabe destacar que hay siete toracos esperando y que, cuando uno de ellos te pillaba aparecía el mensaje de “Mala Suerte. Otra vez será”. Y ea… a empezar de nuevo. La verdad es que era un poco desesperante.

Portada para el extranjero... ¡Dinamic no aparece por ningún lado!

            Como anecdotilla, cabe mencionar la música de fondo que acompaña el juego. Y no es otra que el “Francisco Alegre”, que nos acompaña durante tooooda la partida. Llega un momento en el que te dan ganas de lanzar el ordenador por la ventana, pero siempre te queda la opción de apagar el sonido. Por cierto, los sonidos eran nulos. No existían. Solo cuando terminabas una faena, que el público se ponía en pie y aplaudía.

            Y bueno, ni que decir tiene que en Diciembre de 1985 ya estaba desfasado… así que imaginad ahora. Aun así, y a pesar de la temática, es un juego que recuerdo y guardo con mucho cariño. Creo que para PC salió uno que se llamaba “Torero” (cuya portada era “El Juli”), pero ese sí que era un despropósito. ¡Al menos “Olé, Toro” tiene la ventaja que da la nostalgia!

            ¡¡Felices Pesadillas!!

LAS CINCO IMPRESCINDIBLES DE... SANTI

Hoy le toca el turno a Santi y sus cinco canciones elegidas... ¡que también ha decidido comentar él mismo! ¡Me encanta cuando me lo ponéis tan fácil!

UFFF, difícil escoger entre tantas opciones y tantas canciones que significan tanto en la vida de cada uno,.. Pero bueno,… acepto el  reto!

Tras pensar en cuales han de ser las “Elegidas”, me he basado en canciones que han ido acompañadas de cambios importantes en mi vida, siendo el orden cronológico el guión ha seguir. Comenzamos!

In my dreams (Noemi)

la primera de la lista: jaja, mirándola con perspectiva la veo desfasada pero hace buena justicia a uno de mis grandes amores musicales: la música electrónica. Y esta canción,en concreto me trae grandes recuerdos de mis primeros inicios como Dj (J)

Sometimes (Miami Horror)

Esta canción llegó a mí por casualidad, a través de un video promocional de una escuela de surf.  Si estaba dudando sobre si hacerlo o no, esto fue determinante.

La sensación de juventud, libertad, y ganas de comerse el mundo hicieron de esta canción sus señas. En un momento de mi vida de cambio adaptación y exploración fue la banda sonora que le venía genial.

Chemical girl (The fine arts showcase)

al igual que la anterior, esta se posó en mi vida a través de una película española. (Para que luego digan que no se hacen buenas películas aquí)

Me acompaño en otro momento de transición de mi vida, un momento determinante que hoy continúa conmigo. Ese momento me hizo ver que había cometido un gran error en el pasado, un error que afortunadamente, pude subsanar y por ello puedo estar  con la persona con la que quiero estar para siempre. Esa persona me complementa, me ayuda, me hace feliz y me sorprende todos los días. Gracias por darme la oportunidad.

Heavy deadweights (The bright)

Seré breve: gran grupo, gran canción y grande el concierto vivido con las dos grandes personas de mi vida. Gracias por compartirlo conmigo!!

Hang Drum Set - TheArtOfFusion

Cerrando la lista, esta canción resume la etapa nueva que espero se despliegue ante mí en un futuro próximo.

Un futuro nuevo, ambicioso, con proyectos importantes y fuera de lo común.

 Esta canción resume de forma melódica todos estos puntos que espero lleguen a buen término.

Bonus track:

Si vas a darme boleto – Lorca

No, no es trampa, toda tracklist tiene su epílogo. Esta canción es tributo a ti, un pequeño guiño  por estar ahí todo este tiempo, para escucharnos,alentarnos y poder disfrutar de ti y tu compañía. ;)

Ea,,..!

Ahí lo llevas.. espero que os guste la historia de mi vida en canciones… 

LAS CINCO IMPRESCINDIBLES DE... ÁLVARO

Hoy, desde Méjico, Álvaro nos hace llegar sus cinco canciones elegidas para compartir con nosotros, y además, nos las comenta él mismo:

1-Héroes del Silencio, La Sirena Varada: Elegiría cualquier canción de El Espíritu del Vino, por muchas cosas, la poética, los registros musicales, o la época de mi vida en la que salió el disco (el primer viaje en el instituto) y como me ha seguido acompañando invariablemente hasta ahora. He dudado entre La Herida  y La Sirena Varada, pero si tuviera que elegir una canción con la que identificarme personalmente sería esta. Me sigue pareciendo una canción llena de sugerencias e inspiraciones.


2-The Doors, Riders of the Storm: Una de las canciones más exquisitas de una de las bandas míticas del rock. La escena de la película, el aire de rock movie, una música muy sugerente que te mece, y la sensación  de desconectar de todo al escucharla. Muchas veces pienso que casi siempre somos jinetes bajo alguna tormenta. Todo eso, y muchos recuerdos de la Universidad y de alguna noche de verano con amigos escuchándola bajo las estrellas en el Lago Sanabria.


 3-The Beatles, Yesterday: Nos la enseñó una profesora de inglés en el colegio y aún me acuerdo de aquel día. Melancólica y emocionante, escucharla en un triste día de lluvia gris aún me sigue trasladando a otra dimensión.


 4-Patxi Andión, Oda a Walt Whitman: Uno de los poemas más emocionantes y desgarradores que he leído, lleno de oscuridad, anhelos, frustraciones, utopías, crítica social, emoción y espiritualidad, envuelto en una música conmovedora dominada por la voz grave y apasionada de un cantautor desgarrador. Una obra de arte.


 5-Vangelis, Chariots of Fire (Intro): El ritmo creciente y penetrante, el afán de superarse a uno mismo, todo lo que el ritmo sugiere y todo lo que la película evoca, especialmente la vida en Cambridge, pero también la sensación de eterna juventud cuajada de valores humanos y aspiraciones espirituales. La sensación de que hay cosas que trascienden lo mundano, y a veces puertas entreabiertas a algo parecido a lo sublime.


 Esa podría ser mi selección, pero también me encanta la música turbia y la voz desgarradora de Andrés Calamaro, la emoción de las letras y la voz de Bruce Springsteen, la forma de jugar con el lenguaje de Joaquín Sabina, la raíz escalofriante de Extremoduro, el retrato social e incomfomista de Reincidentes, el rock personal de Loquillo, la forma de poner los pelos de punta de Leonard Cohen, la cálida emoción con la que Paco Ibáñez resucitó la historia de la poesía española para ver lo poco que ha cambiado casi todo lo importante, la inexplicable emoción interior que me genera el Adagio de Albinoni, el ritmo trepidante de la Cabalgata de las Valquirias de Wagner, y la mirada hipnótica que se me queda cada vez que escucho a Carlos Gardel...

BOSQUE MITAGO

Ya con el verano terminado he conseguido terminar también de leer uno de los libros que tenía previsto como "lectura veraniega", y es que esto de pasarse más tiempo escribiendo que leyendo, es lo que tiene, que las lecturas se reducen. Aún así, y tras dedicarle más tiempo del que esperaba, hoy he terminado finalmente Bosque Mitago, así que toca reseñarlo.

Bosque Mitago es una novela del escritor británico Robert Holdstock, escrita en 1984 pero basada en un relato anterior del propio autor, con el mismo nombre, publicado en 1981. Realmente, Bosque Mitago es la primera parte de una saga formada por seis novelas, aunque sólo esta primera ha sido publicada en España, quedando a la espera ver si Gigamesh, que actualmente tiene los derechos de publicación, decide seguir adelante con la serie.

La novela se encuadra dentro del marco de la fantasía épica, o al menos esa es la teoría oficial, luego os cuento la mía. Steven Huxley, el protagonista, vuelve a Inglaterra tras estar destinado en Francia durante la Segunda Guerra Mundial, y lo hace atendiendo a la llamada de su hermano mayor, Christian, después del fallecimiento de su padre. Cuando llega, Steven va dándose cuenta de que la obsesión de su padre por el bosque en el que se encuentra su casa (llamada Refugio del Bosque), el Bosque de Ryhope, se ha contagiado a su hermano. Christian comienza a desaparecer cada vez más tiempo en el interior del bosque, que al mismo tiempo, parece cada vez más decidido a cercar Refugio del Bosque. Tras la desaparición de Christian, Steven descubre que el Bosque de Ryhope es un lugar mágico, donde se generan los mitagos, un serie de criaturas formadas por los arquetipos de las leyendas humanas. Arturo y sus caballeros, Perceval, Robin Hood... son sólo algunos de los mitos que parecen darse cita en el Bosque de Ryhope, representando ideales y leyendas cada vez más antiguos. Y será el amor de Steven por una de las mitago, una mujer llamada Guiwenneth lo que le lleve a finalmente entrar en el Bosque Mitago y desafiar a su hermano, Christian, convertido por el propio Bosque en un mitago, el Intruso, siendo Steven la única persona que parece capaz de detenerle.

Con esta premisa, Holdstock desarrolla una narración con dos características: una claustrofobia de corte Lovecraftiano y un intenso análisis casi jungiano de los arquetipos de las leyendas inglesas (traspasable a las de cualquier otro lugar). El libro se diferencia claramente en dos partes, una primera en la que Steven Huxley va descubriendo el secreto de Bosque Mitago, y una segunda, en la que finalmente atraviesa las fronteras de este, lanzándose en persecución de su hermano, mientras ambos son a su vez perseguidos por una criatura llamada el Ursculmug, una bestia-jabalí monstruosa que parece encarnar lo más siniestro de los mitos humanos. Más que en el mundo de la fantasía épica, Bosque Mitago parece beber de los relatos de Lovecraft, en cuanto a que presenta a un recién llegado situado en un ambiente ajeno y bastante siniestro.

Lo cierto es que aunque todo suena bastante bien, quizá a esta novela le falta precisamente épica.... y las continuaciones. La historia termina de una forma bastante anticlimática, hay personajes que desaparecen para no volver, y realmente, le falta un final completo, quedando la novela en una especie de stand by, desconozco si de las continuaciones. En fin, a ver si Gigamesh se decide, y vemos si con Lavondyss el resultado mejora...

DRAGONES Y MAZMORRAS 5

Hoy presentamos:

El Retorno de la Hermandad.

Escoltados por la guardia de Puertolibre, los personajes fueron llevados a las Cortes, donde se encontraba el Consejero Verlaine, que les requería. Tras una corta espera, Verlaine les recibió, mostrándose poco dispuesto a escucharles. El Consejero Verlaine asumió que era cierto que los personajes no habían tenido nada que ver en la masacre realizada frente a su propia casa, creyendo en su excusa de que habían sido suplantados por miembros del Pueblo Serpiente. Aún así, Verlaine desconfiaba de los grupos de aventureros, y a pesar de las alegaciones de estos sobre la presencia de los Hombres Serpiente y su posible participación en la construcción del Faro de Drac, el Consejero exigió a los personajes que abandonaran la ciudad al día siguiente.

Furiosos con Verlaine, los personajes fueron escoltados por los guardias de Verlaine hasta el Templo de Deneir, donde sanaron sus heridas, y consiguieron evadir a la guardia, con la ayuda de uno de los sacerdotes al que pagaron generosamente. Tras salir del Templo, Tharkas, Eärwen, Hank y Alexiel recopilaron información sobre Verlaine y el Capitán Anton Drac. Ambos habían llegado juntos al poder, Verlaine había conseguido que Drac gobernase realmente sobre la ciudad, y Drac había delegado en Verlaine prácticamente todas las cuestiones de gobierno real, incluyendo la construcción del Faro. Desconfiando de los dos personajes por igual, estos fueron asaltados por el Hermano Elgin, aterrorizado porque Lucius había vuelto a desaparecer. Sin embargo, Tharkas desconfió de Elgin, y tras atraparle en un renuncio de información, Tharkas y Hank acorralaron y neutralizaron a Elgin, descubriendo que era un Hombre Serpiente. A través de él consiguieron averiguar cual era la entrada al nuevo templo del Pueblo Serpiente, y hacia allí se dirigieron, sólo para caer en la trampa de los Hombres Serpiente.

Las indicaciones de Elgin les llevaron a través de las alcantarillas a una factoría de ladrillos, siendo atrapados por otro hombre serpiente en una cámara de destrucción de ladrillos, que estuvo a punto de acabar con ellos. Hank consiguió deslizarse fuera de la cámara, y Alexiel utilizó su magia para salvarse a sí misma y a Eärwen, matando al hombre serpiente. Tharkas estuvo a punto de quedar aplastado dentro, pero finalmente Alexiel consiguió sacarle de allí. Tras conseguir encontrar la entrada al auténtico templo de las Serpientes, los personajes lo exploraron, encontrando un libro llamado La Auténtica y Secreta Historia de la Hermandad de Puertolibre, descubriendo que Puertolibre había sido antaño parte de un continente dominado por los Hombres Serpiente, Valossa, que había sido asolado por la llegada del Innombrable... y que argumentaba que el Templo del Dios del Conocimiento era una tapadera para el culto a este siniestro dios. Finalmente entraron en la cámara del Dios Innombrable, rescatando a Elgin y acabando con un grupo de Hombres Serpiente que lo mantenían allí retenido. Eärwen encontró una puerta secreta bajo la estatua del Innombrable, que les llevó a un túnel que conducía a las bodegas de la casa del Consejero Verlaine...

LOS VIERNES DE MARCO: SKYRIM

Fantasía épica y Sandbox

            Pues hoy os quiero hablar de un juego que me ha tenido enganchadísimo desde el primer día en el que el dueño de este blog me lo regaló, allá por el 6 de Enero de este año. Y no es otro que esa maravilla llamada Skyrim.

The Elder Scrolls V: Skyrim

            Hablar de Skyrim es hablar de la quinta entrega de la saga “The Elder Scrolls”, una de las grandes en esto del rol electrónico. El juego está desarrollado por Bethesda y es un sandbox en toda regla. Es decir, las elecciones son libres y las consecuencias infinitas. Un enorme mapa donde poder moverte libremente y donde encontrar retos que aceptar o rechazar, sin olvidar la trama principal.

            Empezó la saga con Arena (que a modo de anécdota, decir que se enfocó como un juego de gladiadores que iban en busca de gloria, antes de decantarse por el rol), continuó con Daggerfall para dar paso a Morrowind (a partir de aquí ya era popularísimo) y terminar con Oblivion y este Skyrim. Todos los eventos ocurren en Tamriel, que es el continente donde se desarrollan todas las historias.

En Skyrim la libertad es absoluta.

            Comenzamos el juego siendo prisioneros y creando a nuestro personaje. Personaje del que podremos elegir la raza, el aspecto, el nombre, etc… El problema es que está sentenciado a muerte por el Imperio, hasta que aparece un dragón y te salva de la quema (nunca mejor dicho). Aquí empieza la aventura y puedes hacer lo que te de la real gana… Sin ir más lejos, llevo meses jugando y he vuelto ahora a la historia principal… ¡convertido en el archimago del Colegio de Hibernalia!... y eso que la dejé a un lado y ahora la estoy empezando. Puedes cambiar los atributos de tu personaje como quieras (sobre todo al subir de Nivel, ya que podrás elegir algunas de las habilidades que el juego te propone). Empecé siendo un guerrero, para ser ahora un mago letal (es que mi “Jon Stark” es la releche, coño).

Dragones y mazmorras, un mundo infernal...

            Por cierto, se supone que aquí hay dragones… pues tras meses jugando a mí no me ha salido ni uno. Solo un dragón-esqueleto en las profundidades de Laberintia y no cuenta como tal.

            Ni que decir tiene que hay infinidad de misiones que puedes realizar y todas están especificadas y colocadas en un menú para que no te líes. Hay mazmorras, ciudades, ríos, bosques… y nieve, mucha nieve. Ya que Skyrim es muy nórdico y como tal bebe directamente de la cultura nórdica y del frío.

            Podrás encontrarte dragones (eso dicen), gigantes, trolls, vampiros, lobos y un largo etcétera. No se siquiera si este maldito juego tiene fin (además de que ya hay una expansión). No sé si GTA V es más grande… pero solo se que este y “Heavy Rain” han sido mis dos juegos favoritos de esta generación. Os invito a probarlo. Es directamente… ¡¡BRUTAL!!

            Por cierto, el nivel técnico es la leche y comparado con Oblivion (su antecesor) parece de otra generación distinta. Claro que tiene sus Bugs, ya que abarcar tanto es imposible sin cometer algún pequeño error.

            ¡¡Felices Pesadillas!!

DAREDEVIL: CALOR

Si hay un personaje emblema del resurgimiento de Marvel de sus propias cenizas,  ese es sin duda Daredevil. El Hombre Sin Miedo fue el emblema del sello Marvel Knights, y el único de los personajes que fueron remozados por Joe Quesada y Jimmy Palmiotti que ha continuado con colección propia de forma ininterrumpida hasta el día de hoy. Con el fin de las etapas de Bendis y Brubaker y el crossover Tierra de Sombras, Daredevil tuvo que vivir un reboot propio, y en Marvel Now, ese renacimiento vino de mano de Mark Waid, uno de los mejores guionistas con los que el mundo del cómic ha contado en los últimos años, que ha brillado especialmente en DC y al que se han encomendado dos pilares de Marvel como son Daredevil y Hulk.

                En las librerías se encuentra ya el tercer tomo de este Daredevil: El Hombre Sin Miedo de Mark Waid, con el título de Calor, un pedazo de tomo que incluye ni más ni menos que 216 páginas de aventuras de Matt Murdock, continuando las tramas del número anterior, con Daredevil en posesión del Disco Omega (un sistema informático que contiene todos los datos relevantes de una sociedad criminal llamada Megacrimen), y Foggy desconfiando de la cordura de su más viejo amigo, con el hándicap añadido de que, efectivamente, Matt sufre lo que parecen ser distracciones o alucinaciones que le ponen en peligro, al tiempo que, como probablemente el ligón oficial del Universo Marvel, comienza una nueva historia de amor con la fiscal del distrito. Pero el Disco Omega atrae la atención de varias agencias que quieren hacerse con el puesto de Megacrimen, y también de uno de los ministros del Doctor Muerte, por lo que Daredevil se encuentra prisionero en Latveria, donde el ministro de economía de este país decide hacerle pagar las pérdidas causadas a su país por la intervención del Hombre Sin Miedo con Megacrimen, ya que la agencia iba a comenzar a blanquear dinero a través del dominio de Muerte. Con sus facultades disminuidas, Matt debe escapar de los hombres del Ministro Beltane; sólo para encontrarse en el segundo arco del tomo, con que es víctima de la persecución de un nuevo villano, el Coyote, la versión “actualizada” de un viejo villano de tercera categoría… que es lo mejor de todo el tomo, ya que la verdad es que da bastante miedito.

                La aventura del Coyote es bastante interesante (quizá un poco confusa al final), pero la de Latveria tiene momentos en los que roza un poco el absurdo, y me hace pensar que realmente, Waid no está cumpliendo como se esperaba con sus tramas en Marvel. Tanto aquí como en Hulk le he visto bastante flojito, y quizá los dibujantes que le acompañan no estén reforzando las tramas de Waid. En este caso, se trata de un Chris Samnee con un dibujo bastante feote y de un Mike Allred más sucio y menos llamativo que de costumbre.

                La verdad, esperaba un poquito más, tanto del guionista como del personaje.

LAS CINCO IMPRESCINDIBLES DE...IVO

Imposible. Conseguir que Ivo se decidiera sólo por cinco canciones ha sido literalmente imposible, así que se ha decidido a mandarme una lista con más de veinte canciones, tanto producto nacional como de importación. Como hacer un post con más de veinte canciones es una locura, aquí os pongo una selección de ellas (cinco, para ajustarnos al título de la sección), y luego os dejo la lista para que la veáis completa.

Para empezar, AC/DC, rockeros donde los haya, y su Back in Black.



Seguida por Deep Purple y Smoke on the Water.




Pasamos a lo nacional, por tener ejemplos de todo, y nos quedamos con Platero y Tú, y su tema Mari Madalenas.




Y de Platero, pasamos a Extremoduro y Deltoya.




Y para acabar, una canción que llegó fuera de lista, y que esta sé que a Ivo le debe emocionar de verdad, porque era todo un admirador de Labordeta: Banderas Rotas.



Y nada, para terminar, directamente os pongo la lista de Ivo, por si queréis verla completa:

Guiris:

AC/DC: Back in black

Deep Purple: Smoke on the water

Iron Maiden: The trooper

Led Zepelin: Stairway to heaven

Rolling Stones: Jumping Jack Flash

Ramones: Blitzkrieg bop

The Clash: Should I stay should I go

Nirvana: Smells like teen spirit

Judas priest: Breaking the law

Black sabbath: Paranoid

Ozzy Osbourne: Crazy train

Clearwater revival: Fortunate son

Metallica: Seek and destroy

Del estado:

Platero y tú: Marimagdalenas

Extremoduro: Deltoya

Reincidentes: Resistencia

Soziedad Alkoholika: Cuando nada vale nada

Los Suaves: Malas noticias

Leño: El tren

Rosendo: Agradecido

Barricada: No hay tregua

Marea: Perro verde

La Polla: La solución final

Boikot: De espaldas al mundo

Hamlet: Jodido facha

Tako: Carpintero de condenas

LAS CINCO IMPRESCINDIBLES DE... BREZNEV

No, no del antiguo premier ruso. De Breznev, del nuestro. Conocido por muchos simplemente como Iván, nuestro Breznev nos trae hoy sus cinco canciones imprescindibles y sus comentarios sobre ellas. Así que... ¡os cuento!

1-Don´t stop believe in, de Journey. Porque me da buen rollo.




2-Stalingrado, de Banda Bassotti. Para cuando necesito vitaminas y para cuando estoy en plan socialdemócrata pequeñoburgués. Estas canciones me reeducan y me llevan por la senda obrera.




3-Wonderful Tonight, de Eric Clapton. Balada ñoña, romanticona, pero es que hay tantas canciones de Eric Clapton que me gustan que era por coger una.




4-Barón Rojo, de Barón Rojo. Por esta canción me gusta el rock.




5-De todas las que yo vengo a verte. (Aquí interviene el blogger. He buscado la versión de Breznev de esta canción, pero no la encuentro, así que espero que sirva esta). Es por así decirlo, la canción de Inma y servidor.



Y nada más, el blogger espera que os gusten... que de nuevo me ha pasado, de cinco, no conocía ninguna.

¡¡Nos vemos!!